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Como os artistas LGBTQ+ estão dominando o espaço

Aug 05, 2023

Uma pintura de Alannah Farrell dá as boas-vindas na entrada da casa do colecionador de arte Arushi Kapoor em Los Feliz. A pintura ousada mostra as costas de um corpo quase nu em um sofá. A pessoa retratada usa apenas um arnês e meias tubulares.

Virando para a sala em direção ao sofá de Kapoor, uma grande bandeira americana do arco-íris “rasquache” de Rubén Esparza está pendurada em uma vassoura. Na parede oposta, a “colagem de ideias” de Ricky Sencion se materializa em uma grande tela rosa com desenhos de ovelhas, picolés e frases cursivas. As peças fazem parte da última exposição de Kapoor, “Decoding Americana's Queer Sensibilities”, que transformou sua casa pessoal em uma mostra coletiva com artistas LGBTQ+.

Para registro:

10h06, 28 de agosto de 2023 Uma versão anterior deste artigo afirmava que Arushi Kapoor mora em Beverly Hills. Kapoor mora em Los Feliz.

O programa, com curadoria de Kapoor e Steve Galindo e que termina na sexta-feira, questiona o que é considerado americano, levando os espectadores a expandir a definição para incluir a paisagem multicultural e multidimensional - uma que é assumidamente queer. A decisão de se unir ao empreendimento - que durou dois anos - resultou do interesse da dupla em amplificar vozes sub-representadas no cenário artístico de Los Angeles.

“Percebi que existe uma cena artística paralela acontecendo para a comunidade LGBTQ+ que não tem acesso total à cena artística por excelência dos curadores do museu”, disse Kapoor.

Galindo se concentrou em nutrir o relacionamento que mantinha com organizadores comunitários, curadores e outras galerias para reunir uma programação de artistas para a mostra coletiva. Os artistas finais incluem Evangeline AdaLioryn, Farrell, Stuart Sandford, Little Ricky (também conhecido como Ricky Sencion), Mia Weiner, Sara Sandoval, Duane Paul, Naruki Kukita, Sophia Gasparian, Joey Brock, Miguel Angel Reyes e Ruben Esparza.

Galindo se inspirou nos espaços de arte LGBTQ+ e mostras que se desenvolveram organicamente, como a “Queer Biennial” de Esparza e os projetos de arquivo de Guadalupe Rosales que documentam coisas efêmeras chicanas e latinas dos anos 1970 aos anos 90.

“Dentro desse trabalho de arquivamento e historicização nasceu minha paixão por reunir a comunidade trans e não binária e os artistas queer”, disse Galindo. “Quero ajudá-los a alcançar esse nível onde o seu trabalho possa ser historicizado e arquivado.”

Existem “grandes barreiras à entrada” no mundo da arte, especialmente para artistas sub-representados, disse Kapoor. O objetivo da exposição é chamar a atenção dos artistas para grandes curadores, colecionadores e galeristas, para que seus trabalhos possam viver nas paredes fora de sua casa. Antes da exposição, a obra foi retratada de forma bastante pública: no Hollywood Boulevard como um outdoor digital no Fox Theatre.

“Os artistas queer historicamente têm sido uma grande parte da cena artística americana contemporânea”, disse Kapoor, apontando para os artistas Andy Warhol e Keith Haring.

“Na verdade, não os associamos principalmente à sua identidade”, disse Kapoor sobre os artistas. “É sempre a obra de arte em primeiro lugar e depois a identidade deles vem em segundo lugar. Para artistas emergentes, é o oposto.”

As peças de montagem de Paul combinam partes do corpo – braços, corações, pênis e vaginas – e as dividem em um corpo desconstruído. Até mesmo o trabalho que ele criou através da bolsa Individual Master Artist Project da cidade de Los Angeles, atualmente em exibição no Barnsdall Park, em East Hollywood, está intrinsecamente ligado à sua identidade.

Uma das obras expostas na mostra é feita em denim que ele colecionou na Goodwill, incorporando à peça a essência e as memórias dos proprietários anteriores. Suas criações abstratas refletem as experiências de pessoas de cor, especialmente homens negros queer, na forma como ele marca e costura o trabalho.

“Estou combinando meu trabalho fotográfico, meu trabalho de pintura e meu trabalho escultórico em uma apresentação de ideias que exploram gênero, sensualidade, sexualidade, raça – às vezes apenas brincando com forma e composição – o que sempre me leva de volta ao que estou vivenciando. no mundo”, disse ele.